Patrice Baldwin reúne importantes hallazgos sobre la investigación cerebral y las mejores técnicas para resaltar los beneficios del arte dramático y la experiencia imaginaria en el aprendizaje, la creatividad, la motivación, y la autoestima, y explica por qué y cómo el arte dramático sirve de apoyo para el aprendizaje.
El libro ofrece asesoramiento fiable sobre la planificación y gestión del arte dramático a lo largo del plan de estudios, para alumnos de entre 5 y 14 años, y proporciona planes de trabajo cuidadosamente explicados y complementados con hojas de actividades y plantillas online. Tanto los profesores de arte dramático con experiencia como los no especialistas podrán apreciar la investigación actualizada, los novedosos ejemplos pedagógicos, las técnicas dramáticas multisensoriales y los vínculos a progresos en la educación, como los juegos educativos, el aprendizaje fuera de las aulas y la filosofía infantil.
El arte dramático aplicado a la educación es una fuente de inspiración que revitalizará su enseñanza y estimulará la imaginación de sus alumnos.

Madre de dos hijos y recién fallecido su esposo, la joven Matilde Fernández de Ras decide plasmar su biografía en este atractivo volumen, que bien podría calificarse como una guía para las muchachas librepensadoras que florecían en las ciudades españolas al calor de los cambios que se operaban en nuestro país con algunos gobiernos progresistas. Así vio la luz su bella por sencilla y trasparente novela escrita en 1885, Concha. Historia de una librepensadora. A pesar de lo arriesgado de su objetivo explicar los fundamentos del espiritismo y atraer hacia él a los lectores el tono de la escritura, es templado y medido. Su protagonista, tras desmontar algunos de los mitos de la religión, aboga por una educación científica para la mujer, sobre todo matemática, por lo que tiene esa ciencia de arte y de belleza, y condena la explotación del pobre en la sociedad industrial. Todo ello la hace avanzar por el camino del espiritismo, una respuesta espiritual, que no religiosa, al vacío de su alma. La idea de la existencia de otros mundos habitados y del contacto con los familiares difuntos, aparece aquí nítidamente, como una terapia consoladora para los ciudadanos que, impotentes asistían a la desaparición de sus seres queridos. Racionalismo, laicismo y feminismo convergen con el espiritismo en Concha. Historia de una librepensadora, novela autobiográfica escrita en el último tercio del siglo XIX y pionera donde las haya. Matilde Fernández de Ras. La escritora y periodista Matilde Fernández Casanova, nacida hacia 1860, estudia magisterio en un colegio francés y a su vuelta a España colabora en distintos medios de prensa (El Imparcial, La Hoja del Lunes). Activa librepensadora, pronto se integra en el círculo espiritista de Amalia Domingo Soler, fundadora de La Luz del Porvenir, revista en la que publicará asiduamente. A principios de los años ochenta contrae matrimonio civil con el arquitecto tarraconense Antonio Ras, con quien tendrá dos hijos: Matilde y Aurelio. Viuda al poco tiempo y, con los hijos a su cargo, no duda en buscar trabajo anunciándose en la prensa como profesora de francés o institutriz. A partir de entonces, inicia un largo peregrinaje por distintos lugares de España forzada por la precariedad de sus empleos. En 1885 escribe una novela con rasgos autobiográficos: Concha. Historia de una librepensadora y años más tarde, nuevamente casada, traduce la novela espiritista Spiridion de George Sand. Otra vez viuda, se establece con su hija, la también escritora Matilde Ras autora de Cuentos de la Gran Guerra, Diario y El pensionado de Santa Casilda (coescrito con Elena Fortún), todos ellos publicados por Renacimiento, definitivamente en Madrid, donde muere en 1935.

Matilde Ras recrea en este libro lleno de libros, amigos, soledades, la Lisboa de los años cuarenta, un oasis en la Europa en guerra, el puerto al que soñaban llegar todos los perseguidos (como Walter Benjamin, que no pasó de Port Bou); también a una Coímbra en la que coincidió con el poeta Eugénio de Andrade y en la que el paraíso, en forma de comunidad de amigos dedicados al arte y a la literatura, al amor y a la música, lejos de los convencionalismos patriarcales, estuvo a punto de hacerse realidad.
Lector: abres las primeras páginas de este diario y el telón se alza -sobre un inmenso y fantástico escenario-, el destartalado laberinto de los tejados de Alfama, el azul deslumbrante del río que quiere convertirse en mar. Acomódate bien en tu asiento, despreocúpate de todo, la función va a empezar. No te arrepentirás de haber iniciado un viaje en el tiempo de la mano de una mujer excepcional, a la que las circunstancias ?la primera de todas, ser mujer? quisieron dejar siempre en segundo plano. Ahora avanza hacia nosotros en un libro que nadie, salvo un puñado de amigos, leyó en su momento.
Escucha lo que tiene que decirte, que susurrarte, en estas anotaciones, en estas amicales confidencias, una secreta obra maestra de la literatura autobiográfica.

Matilde Ras (Tarragona, 1881-Madrid, 1969) cultivó los más diversos géneros literarios, de la narrativa al teatro, pero fue conocida sobre todo como introductora de la grafología en España, disciplina a la que dedicó importantes monografías y que la hizo popular gracias al consultorio que durante décadas mantuvo en las revistas Por esos mundos, Estampa, Blanco y Negro o en el diario ABC. En El camino es nuestro, edición de Nuria Capdevila-Argüelles y María Jesús Fraga, se reunió una muestra de su obra ensayística y autobiográfica, junto a la de quien fue su gran amiga, Elena Fortún, a la que dedica este diario portugués. Ambas forman parte de la generación de mujeres ?María Lejárraga o Concha Méndez, entre ellas? sin las cuales no habría sido posible el esplendor cultural de la Edad de Plata, pero que hasta hace poco habían sido invisibles para la crítica. Recientemente se han reeditado, en esta misma editorial, sus Cuentos de la Gran Guerra.

En 2007 Barenboim y Chéreau trabajaron juntos en una nueva producción de Tristán e Isolda, obra capital de Wagner y de la ópera moderna. Este libro es el fruto de las conversaciones que el director musical y el director de escena mantuvieron durante el montaje, y así ofrece a los lectores?no únicamente los melómanos insobornables?la posibilidad de presenciar un rito excepcional: la construcción del
espectáculo visual y sonoro de una obra maestra como Tristán e Isolda. Jamás dos artistas habían demostrado tanto entusiasmo por compartir con el público el proceso creativo al montar el espectáculo operístico de una pieza crucial para el desarrollo de la música moderna. Una apasionada meditación a dos voces sobre la riqueza de la ópera, que nos ayuda a entender el proyecto wagneriano de la -obra de arte
total- en la que fundir música, danza, poesía, pintura, escultura y arquitectura.