Cuando comencé a escribir este libro quería alumbrar una geografía existencial. Un recorrido del alma en el que cada canción fuese un capítulo… Una canción no es un objeto. Es un ser. Un cúmulo de energía que el autor puede propiciar, captar y dar forma. Como el lenguaje –como las palabras–, las canciones están vivas. Siento que este libro, como todos los libros, es un intento de conexión entre intimidades y una forma más de relatar la épica de nuestra existencia (que en algún punto es común a todos…) a través de las canciones. Diego Frenkel
Una hija relata la intensísima relación con su padre, al que admira y adora. En la Argentina de los años 60, el símbolo de Cristo Vence y las esvásticas en los colegios eran algo habitual. Impregnada por el estigma paterno que la acosa desde la infancia, ella custodia esas señales en la memoria para darles un significado posible. El rol del abuelo en las dos guerras mundiales proyecta su sombra sobre la conciencia del padre y deja sin respuesta las preguntas de la protagonista. Cuando el padre regresa a Alemania después de cincuenta años de vida argentina, el contexto social …
A ntonio Bern i es uno de los mayores representantes del arte latinoamericano. Esta apasionante biografía muestra al genial artista en sus múltiples facetas: su obsesión por crear un arte de idiosincrasia argentina, su abierta actitud de crítica social, su sensibilidad al impacto causado por cada una de sus aventuras artísticas . Con un criterio documentalista, Fernando García siguió la huella de Berni en los lugares donde vivió y trabajó: desde el campo rosarino, en la localidad de Roldán, hasta los barrios de Montparnasse y Bastilla en París, y su taller de la calle Cité Prost, uno de los centros de la diáspora …
De niña adorable en Disney a chica hot en MTV. De su papel en la serie Hannah Montana a su desnudez completa en el videoclip de "Wrecking Ball". De actriz moderada a celebridad polémica. De ídolo adolescente a estrella pop. El gran giro que dio Miley Cyrus no fue un mero capricho. Fue más bien un grito de libertad. Fue también un signo de crecimiento como artista. Y sobre todo, una necesidad: la de mostrar su verdadera identidad. Entonces se rebeló. Se cansó de hacer lo que otros le aconsejaban y de responder al modelo de chica ideal. Se cansó …
La comedia americana de Hollywood en las primeras décadas de este siglo se ha convertido en un campo de cuestionamiento social a partir del absurdo más desatado y nos refleja más de lo que parece. Los nombres de Judd Apatow, los hermanos Farrelly, Paul Feig o Adam McKay detrás de cámaras, o de Amy Schumer, Will Ferrell, Adam Sandler, Kristen Wiig, Ben Stiller, Melissa McCarthy o Seth Rogen son parte de un paisaje generacional que decidió mirar desde la risa el abuso de poder, la corrección política y, con una anarquía calculada, el propio cine. Ezequiel Boetti, crítico y cinéfilo …
El deporte, se sabe, es puro movimiento. El cine, también. Es por lo tanto natural que Hollywood los haya unido y creado, a la par del melodrama y la comedia, un género épico y cotidiano que atraviesa todas las décadas. Desde las grandes películas de baseball (ese deporte complejo que el cine permite entender) hasta las historias de boxeadores con su desfile de pugilistas inventados como Rocky o peleadores de la vida real como Jake La Motta; desde las batallas del foot-ball americano hasta el misterio de por qué es tan difícil que el fútbol genere grandes películas, Matías Bauso …
Hace más de cuarenta años que Valeria Lynch –una de las artistas más populares de la Argentina y de Latinoamérica– está vigente. Era hora de que pusiera por escrito sus vivencias. Como si su vida fuera un collar de cuentas, en Esa extraña dama Valeria va engarzando recuerdos y reflexiones sobre sus grandes éxitos, el amor en la juventud y también en la madurez, la maternidad, sus amistades, su carrera. Por supuesto, no quedan afuera las más divertidas anécdotas de sus espectáculos, giras y presentaciones. Desde sus comienzos en el programa Sábados de la Superstar, sus encuentros con ovnis y …
Alfred Sisley (1839-1899) gilt als der Schüchternste unter den Impressionisten und obwohl er künstlerisch immer im Schatten von Pierre-Auguste Renoir und Claude Monet stand, verband ihn mit beiden eine lebenslange Freundschaft. In Sisleys Landschaftsbildern ist stets ein Gefühl aufrichtiger Bewunderung für die Natur zu spüren, eine große Zärtlichkeit und zugleich ein wenig Trauer. Die Natur wird nicht einfach auf der Leinwand wiedergegeben. Vielmehr steht die Farbe im Dienst des Ausdrucks einer ganzen Skala von Gefühlen, die die Natur im Menschen erweckt. Mit dieser umfangreich bebilderten Ebook-Monografie wird der Versuch unternommen, Sisley zu der künstlerischen Beachtung zu verhelfen, die ihm zu …
Kasimir Malevitch (Kiev, 1878 — Saint-Pétersbourg, 1935) était un peintre, un grand théoricien d’art, et surtout le père fondateur du suprématisme, style basé sur les formes géométriques et la recherche de l’abstraction pure. « Le suprématisme, écrivit-il, m’a conduit à découvrir quelque chose qui n’avait pas encore été compris jusqu’alors… Il y a dans la conscience humaine un désir impérieux d’espace et la volonté de s’échapper du globe terrestre. » Cette publication présente les œuvres étincelantes de Malevitch, cet artiste original qui, jusqu’à l’âge de vingt-sept ans, ne suivit aucune formation professionnelle de peintre et apprit à dessiner uniquement par …
Pablo Picasso (Málaga, 1881 – Mougins, 1973) Picasso naquit en Espagne et l’on dit même qu’il commença à dessiner avant de savoir parler. Enfant, il fut nstinctivement attiré par les instruments de l’artiste. Il pouvait passer des heures de joyeuse concentration à dessiner des spirales pourvues d’un sens qu’il était seul à connaître. Fuyant les jeux d’enfants, il traça ses premiers tableaux dans le sable. Cette manière précoce de s’exprimer contenait la promesse d’un rare talent. Nous nous devons de mentionner Málaga, car c’est là, le 25 Octobre 1881, que Pablo Ruiz Picasso naquit et qu’il passa les dix premières …
Desde el Renacimiento temprano, pasando por el Barroco y el Romanticismo hasta el Cubismo, Surrealismo y Pop Art, estas pinturas canónicas del arte occidental abarcan ocho siglos y una multitud de temas. Aquí encontrarás lo sagrado y lo escandaloso, lo minimalista y lo opulente, lo rompedor y lo convencional; hay cuadros que capturaron la esencia de una época y otros que marcaron el inicio de una nueva; obras de arte que fueron inmediatamente catalogadas de geniales y otras que al principio encontraron cierta reticencia. Todas han superado la prueba del tiempo y, a su manera, contribuyen a la dialéctica sobre …
