Una búsqueda a través de la poesía.

Poemario reconocido con el sello Talento.

(I)rrealidad es el poso de la tempiternidad. Instantes únicos en el corazón de la megalópolis. Allí, solos mi hija y yo, rodeados de libros, de sueños, de abrazos, sobre todo de abrazos, se fueron gestando cada uno de sus poemas.

(I)rrealidad es fruto del amor más profundo, del anhelo de verdad, de belleza, de vida.

(I)rrealidad es un mundo detrás de un mundo, es el camino que falta para volver al origen, es el reencuentro contigo, es el ansia de libertad.

_______

Nunca …

Estos poemas recorren los días del presente incierto, se acogen a la memoria con gratitud o proyectan una mirada crítica sobre la realidad cotidiana.Con su séptimo libro de poemas, Juan Bonilla entrega una obra de plena madurez donde se alternan los tonos elegiacos y una suerte de vitalismo desengañado que no renuncia a celebrar el esplendor del mundo, sin dejar de ver ni de señalar sus miserias. Desde el inicio, Los días heterónomos parte de la limitación provocada por la enfermedad para constatar su paradójica ampliación de campo, el acceso a una "luz distinta" que es descrita con la rica …

Más o menos paralelamente a la eclosión del Ultra en España, donde confluyeron los hallazgos del cubismo francés, el futurismo italiano, el expresionismo alemán o el dadaísmo de los exiliados de la Gran Guerra, hubo en Latinoamérica una generación que abanderó con entusiasmo las radicales consignas del arte nuevo. La gran constelación de la vanguardia, que suma decenas de autores valiosos a los nombres de Borges, Huidobro, Neruda o Vallejo, vivió su época dorada en la vertiginosa década de los veinte, en la que surgieron movimientos como el ultraísmo argentino, el estridentismo mexicano, el indigenismo peruano o el runrunismo chileno, …

Poemas que nos hablan del pasado, del presente y del futuro ante una inminencia fatal y un posible renacer.Tras sus largos poemas anteriores, que se movían entre el salmo y la iluminación, y partían de la experiencia en ciudades como Nueva York en su primera obra, Puer profeta, Nápoles en Leyenda napolitana, y Londres en Laberinto, Juan Carlos Marset nos entrega en este Días que serán tal vez su libro más transparente, pero no menos hondo. Agrupados en tres partes, «Lo que pasó», «Partida parte» y «Está por ver», los poemas hablan del pasado, del presente y del futuro ante …

Siempre al final, ceniza y agua es un poemarioque extiende la mirada hacia el mundo, peromantiene sus raíces conectadas a Costa Rica,país de origen del poeta. La obra se divide entres movimientos: “el agua”, “los caminos” y“volver con el agua”. Estas secciones agrupanlas influencias y percepciones del autor sobresu espacio circundante. En su unidad temática,el agua opera como corriente transportadorade ideas y memorias, mientras que los caminosreviven lugares, afirman transformaciones vitalesy confrontan los miedos existenciales. Finalmente,la poesía regresa a la naturaleza conel agua, para comenzar una nueva jornad.

En ocasiones el título de un libro concentra tan alto grado de valor simbólico que se convierte en espejo y referencia de su tiempo. Esto ocurre con Matar poetas, verbo y sustantivo que, dolorosamente unidos, devienen en una sacudida. Rápidamente comprendemos que el autor dice poetas pero está nombrando también cualquier forma de arte, de creación, de cultura, y reivindicando la conciencia ética y estética en una época convulsa. Sin embargo, estamos ante un libro perturbadoramente íntimo y de alta pureza lírica. Matar poetas es un poemario sorprendente por la potencia creativa que atesora, por la rotundidad de su expresión, …

Contiene y proyecta este último libro de poemas de Juan Cobos Wilkins dos hondas imágenes simbólicas y complementarias: la de un mundo, un tiempo, una forma de vida, que el poeta, testigo, ve desmoronarse en paralelo a la existencia propia. A ambas, fundidas en una, sólo puede responder de una forma activa: escribiendo. Muy presentes en sus versos están la desolación, el desamparo, la indefensión, la orfandad, el extrañamiento, el desarraigo, la contradicción hermosa e hiriente de existir. Estamos ante un libro en el que el vértigo y la serenidad no son contrarios, y soledad y belleza llevan alianza. Un …

En las horas que perdí es un libro de poesía, compuesto por 30 poemas. Contiene principalmente sonetos y romances de diferente rima, igualmente está constituido por cuartetos y cuartetas. Los versos suelen ser endecasílabos, pero también hay poemas octosílabos y alejandrinos. La rima es principalmente consonante. Considero que la temática es, en líneas generales, existencialista; de igual modo se incluyen poesías que tratan el amor idealizado, aborda los conflictos sociales y la identidad como nación, reflexionando sobre la religión y cómo nos supedita. Se incluyen reminiscencias de la mitología clásica, rodeando a la composición con un halo de conceptismo. He …