Der Künstler Modigliani (1884-1920) fand wenig Glück in seinem Geburtsland Italien und nur Kummer in seiner Wahlheimat Frankreich. Aus dieser Traurigkeit heraus schuf er ein individuelles und außergewöhnliches Werk, das Einflüsse afrikanischer Kunst, des Kubismus und vieler betrunkener Nächte in Montparnasse in sich trägt. Mit ihrer tiefen Sinnlichkeit und der fast aggressiven Nacktheit scheinen seine weiblichen Akte und deren geheimnisvollen Gesichter die Gesamtheit Modiglianis Leidens und Nichtanerkennung auszudrücken. Modigliani starb bereits im Alter von 36 Jahren. Dieses Buch enthält Bilder, die damals große Skandale verursachten, heutzutage aber fast harmlos wirken.

With Impression, Soleil Levant, exhibited in 1874, Claude Monet (1840-1926) took part in the creation of the Impressionism movement that introduced the 19th century to modern art. All his life, he captured natural movements around him and translated them into visual sensations. Considered the leader of Impressionism, Monet is internationally famous for his poetic paintings of water lilies and beautiful landscapes. He leaves behind the most well-known masterpieces that still fascinate art lovers all over the world. Nathalia Brodskaïa is a curator at the State Hermitage Museum in St Petersburg. She has published monographs on Rousseau, Renoir, Derain, Vlaminck, and …

For Monet, the act of creation was always a painful struggle. His obsession with capturing the effects of lighting in nature was much more intense than that of his contemporaries. In his words: “Skills come and go … art is always the same: a transposition of nature that requires as much determination as sensibility. I strive and struggle against the sun … I might as well paint it with gold and precious stones.” A beautiful display of Impressionist work, Great Masters Monet explores the extraordinary paintings of one of the Masters of the 19th century. Monet’s rapid brushstroke style in …

Avec l’œuvre Impression, Soleil levant, exposée en 1874, Claude Monet (1840-1926) introduit le XIXe siècle dans la modernité artistique et prend part à la naissance du mouvement impressionniste. Tout au long de sa vie, il chercha à capturer les mouvements de la nature qui l’entourait en les traduisant par des effets visuels. Considéré comme le chef de file de l’impressionnisme, Monet est connu internationalement pour ses paysages virevoltants et ses nymphéas imprégnées de poésie. Il laisse derrière lui les chefs-d’œuvre les plus connus au monde qui fascinent encore aujourd’hui tout amateur d’art.

Beyond the sunflowers, irises and portrait of Doctor Gachet, there is the man Van Gogh, signified by his fragility and talent. From his birth in 1853 to his death in 1890, the Post-Impressionist Van Gogh shaped 19th century concepts of painting, with his creativity and technique. He became a forerunner of the Expressionists, the Fauves and Modern art. Today, however, Van Gogh remains the symbol of a painter tortured by illness, by others and, above all, by himself. Explore the world of Post-Impressionism with a beautiful collection of paintings from this creative genius. The vibrant colours and whimsical brushstrokes within …

« Étudiant avec passion la nature et les modèles antiques, il était impossible que [Léonard de Vinci] ne combinât pas la précision avec la liberté, la vérité avec la beauté. Là, dans cet affranchissement définitif, dans cette pleine possession du modelé, de l’éclairage et de l’expression, dans cette ampleur et cette liberté, se trouvent la raison d’être et la gloire du maître : d’autres ont pu s’essayer dans des voies différentes ; aucun n’est allé plus loin, aucun n’est monté plus haut. » (Eugène Müntz) À propos de l’auteur : Eugène Müntz, ancien membre de l’Institut de France et conservateur …

Degas, artiste français, est reconnu pour ses toiles, sculptures, gravures et dessins. Sa longue carrière fut très productive, même lorsqu’il parvint à un âge avancé. On le considère comme étant l’un des fondateurs de l’Impressionnisme, caractérisé par son travail autour du thème de la danse. En effet, près de la moitié de ses œuvres représente des danseuses, telles que La Leçon de danse, ou la sculpture La Petite Danseuse de quatorze ans. Elles expriment son talent en matière de description du mouvement, tout comme son choix de représenter, certes plus rarement, des courses de chevaux et des nus féminins (La …

This book offers a radically new perspective on the so-called ‘Pop Art’ creative dynamic that has been around since the 1950s. It does so by enhancing the term ‘Pop Art’ which has always been recognised as a misnomer, for it obscures far more than it clarifies. Instead, the book connects all the art in question to mass-culture which has always provided its core inspiration. Above all, the book suggests that this Mass-Culture Art has created a new Modernist tradition which is still flourishing. The book traces that tradition down the forty and more years since Pop/Mass-Culture Art first came into …

Few people discuss the fact that Pablo Picasso (1881-1973) was the most important artist of the 20th century. Born in Malaga, Spain, Picasso revealed his genius at a very early age and was quick to make contact with the most advanced art circles of his time, first in Barcelona and later in Paris. In the modernist quest for novelty, Picasso turned to pre-Modern history and ‘primitive’ art for inspiration. We owe him and his colleague Georges Braque the invention of Cubism, not just one of many avant-garde movements but the aesthetic that would change the art of painting forever. Once …