¿Qué decimos hoy cuando decimos: un niño, una niña? Esta pregunta orienta y da



sentido a este libro en el que una serie de especialistas de diferentes



disciplinas intentan dar respuesta a esta pregunta --sencilla de formular pero



no tanto de responder.




Qué es un niño hoy . Reflexiones sobre el cambio aborda dos cuestiones básicas



y trascendentales:




--la interrogación en torno al estatuto de la infancia como categoría,




--saber sobre los niños como sujetos, en la enorme diversidad de sus vidas y



de las infancias plurales que constituyen la realidad.





Las infancias no pueden entenderse como aquel período que, determinado por



aspectos de la biología humana, se dan de forma idéntica e invariable a lo



largo de los tiempos y las civilizaciones: cada cultura y cada época producen



una infancia diferente.




¿Hay algo diferente en la infancia de hoy? Los niños y las niñas son



depositarios de identidades heredadas, pero también son constructores de



nuevas identidades.




Qué es un niño hoy pretende abrir una puerta a la reflexión en un tiempo de



transformaciones evidentes que afectan a los ámbitos más sensibles de la vida



individual y colectiva.

Este libro se erige como la primera obra de referencia, tanto en español como
en inglés, que aborda el estudio de la radio en los diferentes países
iberoamericanos. La obra, coordinada por el Doctor Arturo Merayo, reúne las
aportaciones de más de veinte estudiosos y profesionales del medio de toda
Iberoamérica con el objetivo de dotar a las instituciones académicas
españolas, iberoamericanas y anglosajonas, de un texto de referencia básico
para conocer cómo son y qué se hace en la radio de estos países.

El espíritu de esta obra queda bien reflejado en las propias palabras del
profesor Merayo: «[...] estuve varias semanas realizando búsquedas acerca de
la radio en Iberoamérica. Encontré varios títulos en los que se analizaba, en
ocasiones pormenorizadamente, la radio de un determinado país. En esos casos,
casi siempre el estudio se limitaba a aspectos históricos sin entrar casi
nunca en los análisis de audiencia ni en los aspectos empresariales. Pero no
encontré un solo título, ya fuera en español o en inglés, que abordara la
radio iberoamericana en su conjunto, analizándola de manera homogénea, país
por país, y repasando no sólo su historia sino su evolución jurídica, su
estructura empresarial, sus audiencias y las tendencias de futuro. Esto es
precisamente lo que por vez primera intenta esta obra. Un análisis global de
la radio en Iberoamérica.»

Con este libro el lector conocerá en poco tiempo los datos fundamentales de la
radio de cualquier país iberoamericano, informaciones que no encontrará
recopiladas en ningún otro lugar. Encontraremos aquí un análisis de la
realidad radiofónica singular de cada país, presentado a modo de informe en el
que, respetando la libertad de cada uno de los autores, se describen en cada
caso al menos cinco aspectos esenciales:

1. Evolución histórica: Comienzos, desarrollo, consolidación, experiencias
singulares destacadas. Principales figuras históricas de la radiodifusión.
Principales programas. Hitos históricos en los que la radio ha desempeñado un
papel decisivo.

2. Radio y libertad: Breve evolución histórica de la legislación radiofónica y
situación actual. La lucha por la libertad: el problema de la censura. La
radio comunitaria. Las radios alternativas. Las radios indigenistas.

3. Estructura del sector radiofónico: Principales cadenas y estaciones.
Propiedad. Vinculación con otros sectores comunicativos o empresariales.
Índices de audiencia: penetración social, FM y AM, radio generalista y
especializada...

4. La programación: Descripción de las principales programaciones y de sus
contenidos. La radio educativa. Experiencias novedosas con éxito. Tendencias
de futuro.

5. La radio del siglo XXI: Prospectiva. Radio en internet. La radio en la era
digital. La radio en el entorno multimedia. Arturo Merayo, Doctor en Ciencias
de la Información, es Decano de la Facultad de Ciencias Sociales y de la
Comunicación de la Universidad Católica de Murcia (España). Catedrático de
Comunicación Radiofónica en esa misma Universidad, imparte clases de
Comunicación y Programación Radiofónica.

Fue profesor titular de Comunicación e Información Radiofónica en la
Universidad Pontificia de Salamanca, en la que impartió clases durante quince
años. Fue el director del Máster de Locución Audiovisual en dicha Facultad,
profesor del Máster de radio de la Cadena COPE, del Máster de Dirección y
gestión de empresas radiofónicas de la Cadena Ser (PRISA), ...etc.

Como profesional del periodismo ha sido coordinador de los servicios
informativos de la Cadena SER en Castilla y León; Delegado en Castilla y León
de Expansión y Actualidad Económica; columnista del diario ABC; corresponsal
de ORT/Press y Europa Press, y director de programación de Televisión
Palencia.

Es director de Ibermedia de Comunicación, una consultora que desarrolla
programas de formación en comunicación para empresas, medios, instituciones y
centros educativos de Portugal, España y México. En los últimos años ha
realizado asesorías para Merch & Dohme, Televisa de México, Sanofi Aventis,
Club At. Osasuna, Conferencia Episcopal Española, Línea Directa Seguros, Junta
de Castilla y León, Sociedad Española de Pediatría, Radio Televisione Italiana
y un largo etcétera.

Entre sus publicaciones destacan Para entender la radio, La magia radiofónica
de las palabras y Curso práctico de técnicas de comunicación oral.

Esta obra ofrece al lector un balance integral del impacto de internet en los
medios de comunicación en España, con el convencimiento de que dicho impacto
no sólo se ha limitado a los medios propiamente digitales, sino que alcanza a
la empresa de comunicación en su totalidad.

El principal objetivo de este libro es arrojar luz sobre el proceso de
consolidación de los cibermedios en España, desde su aparición en 1994 hasta
el momento presente, así como analizar sus repercusiones en los múltiples
ámbitos en los que se desenvuelve la profesión periodística.

A lo largo de estas páginas se tratan aspectos relevantes del ciberperiodismo
hispano: la tipología y los modelos de negocio de los cibermedios, los géneros
periodísticos, el diseño y la navegación de publicaciones digitales, el perfil
profesional, marco legal y formación de los periodistas en nuestro país, y los
peculiares retos éticos que todo ello comporta. Una tarea ambiciosa
dificultada por el hecho de enfrentarse a un objeto de estudio que, dada su
juventud, posee aún muchos territorios huérfanos de investigaciones académicas
profundas.

El libro se divide en tres partes fundamentales: «Historia y estructura de los
cibermedios», «Perfil de los cibermedios» y «Marco profesional del
ciberperiodismo».

Esta obra ha sido fruto del trabajo colectivo de investigadores de las
universidades de El País Vasco, Santiago de Compostela, Málaga y Navarra.

Santiago Tejedor nos presenta una obra pionera que abre caminos nuevos. Tras
el sistemático análisis de los planes de estudio de las Facultades de
Periodismo y Comunicación españolas, ha buscado en ellos la atención prestada
al ciberperiodismo y el sistema pedagógico que proponían. De este modo nos
ofrece el panorama más sistemático y completo del que disponemos sobre esta
cuestión a fecha de hoy.

La Universidad, generalmente, ha dado la espalda a los nuevos fenómenos del
periodismo en Red; buena parte del profesorado se revuelve sistemáticamente
contra un fenómeno que consideran pasajero y que, en el fondo, puede llegar a
poner en cuestión sus rutinas y tradiciones. La situación es en conjunto
desalentadora: muy pocas lecciones y materias se dedican al ciberperiodismo y
cuando lo hacen se trata, en realidad, de materias optativas que pueden ser
«esquivadas» con facilidad en el itinerario de formación de los futuros
periodistas.

¿Cómo puede valorarse esta actitud institucionalizada? Olvido, falta de
reflejo, autosatisfacción y complacencia en las tradiciones...

Este texto es más que un diagnóstico. Es una propuesta curricular y de un
modelo pedagógico sobre cómo afrontar el estudio del ciberperiodismo en la
Universidad. Es sin duda la propuesta más nueva, sistemática y completa que se
ha escrito en castellano hasta el momento. Y, sin embargo, es una propuesta
abierta, una oportunidad para la apertura de un debate y de un trabajo que
tiene que realizar la Universidad y la profesión periodística en su conjunto.

El estudio de Tejedor es más que un mero análisis de cómo se enseña y se
debería enseñar el periodismo. Es una propuesta de futuro sobre el
ciberperiodismo. Su discurso nos facilita la comprensión de las claves del
ciberperiodismo, sus estructuras, sus posibilidades y dificultades, y
constituye una buena síntesis del saber científico sobre la cuestión. En este
sentido, Tejedor ha tenido sumo cuidado de revisar toda la bibliografía
científica existente al respecto, de seguir a los pioneros del campo y de
insertarse en un ámbito de colaboración que en España e Iberoamérica está
dando buenos frutos.

Esta obra detecta los nuevos virajes de una publicidad compleja y
contradictoria que apunta hacia nuevos sentidos y análisis de su papel en la
sociedad, como son los siguientes:

—Discursos sobre el altruismo en los anuncios;

—Mensajes publicitarios que cumplen objetivos sociales;

—Lenguajes publicitarios como vehículo contracultural frente a la falsa
ecología;

—Posibilidades de documentación de mensajes efímeros;

—Validación de mensajes publicitarios como documentos históricos..., etc. En
este libro, el estudio de la publicidad queda enmarcado en el contexto de la
nueva comunicación que proyecta una ciudadanía crítica en la que los fines
marcan la dirección de los objetivos.

En Otros fines de la publicidad el lector encontrará una suma de perspectivas
que proporcionan vías de reflexión sobre la nueva publicidad que se transmuta
de mediadora a promotora en la compleja dialéctica cultural de nuestro tiempo.

Historia y estética del videoarte en España se adentra en una manifestación
artística que se ha mantenido en un delicado equilibrio entre diferentes
campos artísticos y un medio --el electrónico-- sujeto a continuos cambios.

Surgido en una época de grandes transformaciones sociales, políticas y
culturales, la principal preocupación del videoarte se centró en una intensa
innovación del lenguaje de la imagen, en la experimentación formal y en la
profundización en las características creativas del medio electrónico.

En esta obra se tratan los siguientes aspectos del videoarte como disciplina:

--Precedentes artísticos e ideológicos del videoarte.

--Cartografía de las prácticas de vídeo de creación en España.

--Relaciones entre la creación sonora y la imagen en movimiento.

--Relaciones entre videoarte y cine de no ficción.

--Reflexiones en torno al concepto de narratividad en el arte mediante vídeo e
instalaciones interactivas, los documentales audiovisuales y la fotografía.

--Una entrevista a un conocido autor español de esta disciplina: Luis
Amavisca.

El lobby es una disciplina creciente en las actuales sociedades y se ha
convertido en una acción muy extendida para aquellas empresas, patronales,
sindicatos o asociaciones sociales que tienen el propósito de conseguir
decisiones favorables a sus intereses desde los poderes públicos.

Lobby y comunicación describe los mecanismos que permiten:

--conseguir acceso a los poderes públicos,

--negociar propuestas públicas y

--participar en los procesos legislativos y administrativos. Con la creciente
intervención de los órganos públicos en las sociedades, mediante regulaciones
legislativas y administrativas, se hace inexcusable conocer y practicar
acciones de lobbying que nos permitan saber:

--con quién debemos hablar,

--de qué manera formular nuestras propuestas,

--participar en el momento más adecuado y

--saber las técnicas comunicativas susceptibles de utilizar en nuestras
negociaciones con los ámbitos ejecutivo, legislativo y judicial. El proceso
del lobbying es un acto comunicativo que debe ser realizado por especialistas
en comunicación política. Los actores pueden ser los miembros de los órganos
públicos, los expertos en comunicación de empresas, organizaciones no
gubernamentales, asociaciones sociales, sindicatos o patronales. Por ello,
este libro cuenta con numerosos elementos teóricos y prácticos sobre el
proceso comunicativo de la política y ofrece un texto ameno, directo, claro y
práctico para los profesionales de la comunicación.

A su vez este libro sirve de manual para aquellos estudiantes de ciencia
política y de la administración, sociología, relaciones públicas, periodismo,
publicidad o sociología. Con ello podrán contar con un referente claro en el
proceso comunicativo de la promoción de intereses asociativos hacia los
poderes públicos.

En la comunicación publicitaria el idioma es una herramienta imprescindible.
Bien es cierto que la imagen persuade, pero nadie negará que rechazar la
verbalización no enriquece, precisamente, las acciones comunicativas. Si el
idioma es para el publicista lo que el pincel para el pintor, deberá deducirse
que para hacer una obra, que no sea de «brocha gorda», habrá que manejar bien
variados pinceles.

Pensando en esa variedad, es por lo que hemos intentado atender a los mensajes
publicitarios con una mirada transversal dirigida a los diferentes sectores:
alimentación, automoción, cosmética, higiene, informática, etc. Hemos
intentado, pues, alejarnos de un mero descriptivismo y abordar temas
susceptibles de ser estudiados en distintas áreas.

No podemos olvidar que los profesionales de todos los medios precisan de un
buen conocimiento idiomático, no sólo desde el punto de vista normativo sino
desde aquellos otros que mejoren sus producciones escritas, orales o
audiovisuales, y tanto para la creación de ficción como para la comunicación
de las realidades cotidianas, es decir, para todo aquello que haga excelentes
sus destrezas comunicativas y creativas.

De todo ello trata el presente volumen: examinar cuestiones relevantes
—procedimientos de persuasión, creatividad léxica, estrategia creativa,
figuras retóricas, presencia del destinatario, tecnicismos, etc.— e intentar
responder a preguntas del tipo ¿cómo interpretar un mensaje? ¿qué mitos se
vierten en el mensaje? ¿qué función cumplen lenguas diversas en un mismo
mensaje? etc.

Los autores, todos profesores y profesionales relacionados con este complejo
mundo de la publicidad, han aceptado el reto de hacer un trabajo transversal y
no ceñirse a un único campo, por lo que el lector encontrará ejemplos de
sectores diversos. El estudiante, por su parte, hallará un complemento
práctico a las bases teóricas expuestas en cada capítulo que será de utilidad
para posteriores análisis o producción de anuncios.

Imaginar la realidad responde al interés común de los autores por explorar la
cuestión de la representación de la realidad en el medio audiovisual
contemporáneo.

El problema de la representación de la realidad es un problema clásico, pero
exige ser repensado en el nuevo contexto de la cultura digital.

—Se exploran aquí las repercusiones epistemológicas, sociológicas y estéticas
de las nuevas formas de representación contemporánea.

—Se ofrece una orientación ante la encrucijada que plantean los avances
tecnológicos de captación, generación y difusión de imágenes y sonidos; y el
potencial creativo de los nuevos lenguajes digitales. Imaginar la realidad
aborda estas cuestiones desde una aproximación teórica y desde el estudio de
obras poéticas específicas, además de seleccionar a algunos de los creadores
más interesantes, y no siempre estudiados en relación con este problema, del
panorama audiovisual.

Los diferentes capítulos dan respuesta a algunas de las preguntas más
relevantes de los últimos años, tales como:

—cómo afrontar la pérdida del carácter indexical y documental de la imagen;

—las influencias de la interfaz y las imágenes en directo en la epistemología
y las formas narrativas;

—la representación de la identidad personal en experiencias mediadas como las
que se producen en Facebook.

—el estudio de obras específicas como la serie televisiva The Wire o la
película The Passion,

—se estudia la obra de Bill Viola, de José Val del Omar o de James Benning,

—las creaciones del realismo poético en el cine documental ruso.