Seit die alten Griechen die ersten Kouroi schufen, inspirierten Kinder einige der größten Künstler der Welt. Ob Porträts von ihren eigenen Kindern, Freunden oder Familienmitgliedern, oder als nostalgische psychologische Studie der eigenen Kindheit, Darstellungen von Kindern in der Kunst bleiben eindrucksvolle Beispiele für den Schnittpunkt zwischen der malerischen Unschuld der Kindheit und der methodischen Arbeit des erwachsenen Künstlers. In diesem neuen Puzzle-Buch bekommen Kinder die Gelegenheit, kleine Jungen und Mädchen wie sie selbst, von großen Künstlern dargestellt, zu sehen und dabei zu erfahren, wie Kinder im Laufe der Geschichte aufwuchsen, und gleichzeitig eine Verbindung zur Welt der Kunst zu entwickeln.
Ever since the ancient greeks sculpted the first kouros, children have been a source of inspiration for some of the world’s greatest artists. Whether portraits of their own children, friends, and family members, or a nostalgic psychological portrayal of the artist’s own youth, depictions of children in art remain arresting examples of an intersection between the picturesque innocence of childhood and the methodical work of adult artistry. In this delightful new puzzle book, children get a chance to see little boys and girls just like them as portrayed by great artists, learning about how children grew up throughout history while …
Avant le XVIIe siècle, l’école française n’occupait qu’une modeste place dans la peinture européenne. C’est seulement à partir de cette date que les peintres anonymes cédèrent la place à toute une pléiade de noms devenus célèbres : Nicolas Poussin, Georges de la Tour, Claude Le Lorrain, les frères Le Nain...Aux XVIIIe et XIXe siècles, la peinture française est à son apogée. Les musées du monde entier conservent aujourd’hui les toiles de Watteau, David, Ingres, Delacroix, Rousseau, Monet, Renoir. Cet ouvrage offre à l’amateur d’art, pour chaque genre, (natures mortes, portraits, paysages...) une étude complète et illustrée sur l’évolution de la …
Todos los grandes escultores aprendieron su oficio con la arcilla, ya que es un material que permite corregir cuantos errores puedan cometerse durante el modelado. En este manual aprenderá todos sus secretos Casi sin proponérselo, conocerá los materiales, los utensilios, las técnicas de modelado, la utilización del torno y los moldes, y los métodos de decoración, como el grabado, la impresión o la perforación Empezará por los ejemplos más sencillos, al alcance incluso de los niños: el caracol, el collar, el tótem, la ocarina, las muñecas... Aprenderá el arte del relieve, para crear pequeños cuadros de gran efecto decorativo: esgrafiados, …
* Esta obra le permitirá dar rienda suelta a su propia creatividad realizando objetos bonitos, útiles, decorativos y económicos. * Se empieza por explicar las reglas básicas y se continúa con el proyecto y el montaje de cajas cuadradas, rectangulares y redondas * Una vez construida la caja, aprenderá a realizar la tapa y a forrar y decorar el conjunto. * Esta guía le proporciona un amplio abanico de ideas, con las instrucciones paso a paso, para crear marcos, bandejas, recipientes, álbumes, carpetas, bomboneras y muchos otros objetos. * Numerosas ilustraciones le muestran qué hacer y cómo hacerlo para obtener …
Parler d’art, c’est évoquer entre les lignes la main du créateur qui produit l’œuvre. C’est conférer au geste l’importance de la pensée et explorer leur lieu de rencontre sur la toile ou dans la pierre. Avec ce texte, Henri Focillon livre l’un des plus beaux éloges de la main et du talent des artistes, évoquant Hokusai, Cézanne ou encore Rodin. Que peuvent bien avoir en commun des artistes comme Rembrandt, David, Gauguin ou Hokusai ? La virtuosité de la main, nous répond Henri Focillon. Derrière les œuvres, le spectateur oublie souvent qu’il y a d’abord une main et des doigts …
Un recorrido por las obras del Museo del Prado repartidas por el mundo, de la mano de la conservadora que ha seguido su pista durante décadas.El Museo del Prado no solo atesora las obras que se muestran en sus salas. Más allá de sus puertas, 3500 obras se encuentran repartidas por toda la geografía española y fuera del país, en algunas de nuestras representaciones diplomáticas en el mundo.Mercedes Orihuela, que durante décadas ha sido Conservadora del Museo del Prado, nos descubre algunas de estas obras, de autores de la talla de Rubens, El Greco, Carducho o Rizi, y la belleza …
Los tatuajes desprenden una cierta energía. No son solo una muestra de tu lado más atrevido, sino también una puerta abierta a las dimensiones de tu alma.Hace miles de años, las culturas indígenas ancestrales identificaron una conexión profunda con el cosmos, la naturaleza y el reino del espíritu que se hizo patente en su arte, sus símbolos, sus leyendas metafóricas y el uso de tatuajes.Los tatuajes cuentan historias, fomentan la sanación, empoderaban a quien los lleva y acceden a las esferas ocultas del espíritu. Son poderosos símbolos que hablan el idioma críptico del alma. Has cruzado un umbral y te …
The English school of painting was officially recognised at the beginning of the 18th century through the work of William Hogarth. It includes works by the most famous English artists, such as Thomas Gainsborough, Joseph Mallord William Turner, John Constable, Edward Burne-Jones, and Dante Gabriel Rossetti. This subject is introduced with a very unique text, published in 1882: a French study of English pictorial art. The author, Ernest Chesneau, was highly-cultured, an art historian and inspector of Fine Arts. He explains the beginnings of this school which excels in portraiture and landscapes, and reminds us of the English brilliance regarding …
Encaustic painting is one of the world’s most venerable art forms, having been practised consistently around the world since the ancient Egyptians first used it to decorate sarcophagi, and enjoying continuing popularity in the modern era with artists such as Paul Klee and Diego Rivera. In this new text, Jennifer Margell offers readers a comprehensive introduction to the medium, featuring instructive how-tos for encaustic art beginners, revealing interviews with some of the most celebrated practitioners of the medium, and a gallery featuring one of the largest published collections of encaustic art to date.
